Trolljegeren

Estoy un-poco-cansado-completamente-cansado de las versiones de pelis basadas en imágenes de archivo encontradas o «found-footage movies». A pesar de lo excelente y bien logradas que pudieron llegar a ser Chronicle, Cloverfield o The Blair Witch Project otras tantas como V/H/S, Rec o Paranormal Activity se volvieron franquicias y basan su éxito en el bajo presupuesto requerido para realizar estas producciones versus el retorno de capital por las altas taquillas que generan pero al final son piezas de explotación muy básicas.

Es reconfortante de todas formas encontrarse con proyectos en Netflix o Cuevana como Trolljegeren (Trollhunter) de André Øvredal en 2010, que a pesar del formato logran sacarle jugo a una historia para hacerla divertida y/o entretenida.

De nuevo los noruegos ponen un tope bien alto repensando los subgéneros clásicos de la serie B; si van a hacer una peli de zombis piensan cómo hacerla diferente y la respuesta es una peli de zombis nazis como Død snø o en el caso de la footage movie se encargan de recrear una parte de la mitología escandinava con los troles y lo traducen en una fantástica historia.

En Trolljegeren un grupo de estudiantes de universidad, están realizando una crónica sobre un viejo cazador de osos que al parecer no tiene licencia pero está matándolos para cuidar a los pobladores cercanos de Volda pero se topan con que, en realidad, es un cazador de troles; cansado de su oficio y doblegado por la persistencia de los estudiantes baja la guardia y empieza a revelar todos sus secretos. Pero así como en Død snø, Hodejegerne o la reciente Sykt lykkelig, los personajes desarrollados en las tramas noruegas se salen del cliché, cuentan historias relevantes, reaccionan gracias al contexto que nos han provisto y se interesan en objetivos consecuentes con sus decisiones.

Qué bueno sería explotar el imaginario de Øvredal en algún formato más arriesgado o con un poco más de presupuesto como lo hizo Tommy Wirkola en Hansel & Gretel.

Hodejegerne

Hodejegerne es un gran thriller de suspenso dirigido por Morten Tyldum perteneciente a esa gran camada de nuevo cine noruego que ya nos ha presentado a Joachim Rønning y Espen Sandberg, Tommy Wirkola y Marius Holst. Tyldum nos ubica en la vida llena de comodidades y lujos de Roger Brown (Aksel Hennie), un «headhunter» o cazador de talentos de alta gerencia. Este tipo de personas buscan entre los altos círculos de la sociedad personas capaces de dirigir grandes multinacionales. El sentido de la historia es aún más literal y cuenta como su acción se amplía al acecho, la paciencia y el buen tino de un personaje de estos.

Brown a pesar de su posición privilegiada, tiene un profundo complejo de inferioridad y su autoestima se ve afectada por su estatura promedio. Siente que su esposa Diana (Synnøve Macody Lund), que es despampanante, lo va a abandonar por un hombre más alto o más rico. Para poder satisfacer a su esposa en lo material se dedica al robo quirúrgico de piezas de arte que vende en el mercado negro. Logra establecer un gran método que le permite asegurar una gran casa nórdica y regalos súper onerosos para su esposa. Hace su entrada Clas Greve (Nikolaj Coster-Waldau, una cara reconocida de Game of Thrones) que se presenta como la cara mejor opcionada para una vacante que tiene Brown pero no sólo involucra su trabajo sino que además amenaza su estabilidad con Diana. Su complejo lo lleva erráticamente a tomar decisiones imprecisas que desencadenan una gran carrera de sangre y martirio para este hombre.

La cinta empieza un tanto sexista, se desenvuelve con gran tensión en el giro central de la historia y termina no tan bien como el resto de la cinta pero por lo menos se reivindica de ese pantano misógino en el que empezó. El ritmo es absolutamente delirante, es un thriller muy entretenido que incluso le valió una nominación al BAFTA como mejor peli extranjera; obviamente Hollywood ya prepara su enlatado para el 2014 basado en el thriller.

Hansel & Gretel: Witch Hunters

Hansel & Gretel es uno de los clásicos cuentos de hadas que se hizo popular con los hermanos Grimm. Su historia se remonta a principios del siglo XIX cuando fue publicado -pero como sabemos que los Grimm eran más como juglares que recogían cuentos de la tradición oral, el cuento en realidad tiene sus orígenes en el siglo XIV-. Generalmente, todos estos cuentos son más crueles de lo que nos ha llegado filtrado a nuestros oídos, por ejemplo, se dice que este cuento tiene sus raíces en una gran hambruna del medioevo, donde los padres abandonaban sus hijos o se cometía canibalismo.

Hansel & Gretel se junta a Snow White and The Huntsman (también Mirror Mirror), Red Riding Hood y no se nos haga raro que también tengamos versiones del Flautista de Hamelin o La Bella Durmiente -aunque Sleeping Beauty es una versión contemporanea muy regular que hizo Julia Leigh-.

Tommy Wirkola es el encargado de hacer Hansel & Gretel: Witch Hunters más cercano a nuestros tiempos. Wirkola es un noruego que conocemos por su excelente thriller de zombis nazis, Død snø. En esta peli Hansel & Gretel (Jeremy Renner y Gemma Arterton) sobreviven a la bruja y en venganza las empiezan a cazar. El giro de la historia es enriquecido con muchos personajes interesantes, mucho material gráfico, mucho «gore» y muchas groserías. El ritmo es bueno, la ambientación tanto fotográfica como musical es excelente y definitivamente las brujas que desarrolló Wirkola son espeluznantes, encabezadas por Famke Janssen que interpreta a Muriel que es impresionante su desempeño incluso sin maquillaje.

La cinta aguanta proyección en salas pero es demasiado oscura, no recomiendo que se la vean en 3D porque hay mucho detalle que se pierde de esta forma.

Afiches más Destacados

Død snø

Ayer no pude ir a Eurocine pero para seguir la buena costumbre en casa tenía dos pelis europeas que rotaron hace unos días en Cinemax y que estaba a punto de ver. La primera es esta Død snø escrita y dirigida por el noruego Tommy Wirkola en 2009.

La trama es realmente básica, muy fiel al género de terror y de zombis sobre un grupo de aventureros «snowbordistas» que llegan a una cabañita noruega a pasar unos días de descanso. Uno de ellos, la dueña de la cabañita, es más atrevida que el resto de sus compañeros y toma una ruta diferente viniéndose a pie por otro lado. La peli empieza en la noche cuando esta joven es atacada por una fuerza oscura (ahí fue el primer momento donde salté de la cama). La historia se mantiene segura en su campo, y uno a uno, los protagonistas van muriendo a causa de la fuerza malvada.

Es divertida, brinqué más de lo que me hubiera gustado y las escenas de sexo brillaron por su ausencia. Dentro del género, estos zombis pertenecen al grupo de “los rápidos” y aunque alcanzan a causar tensión, el suspenso y el horror se logran a partir de los buenos artilugios del director, sin embargo, siento que algunas bromas o chistes dentro de la cinta ridiculizaron al zombi más de lo debido y se hizo menos explícito el terror.

Aunque también pertenece al género de la serie B, la peli mantiene un corte de súper producción impresionante. La fotografía es bien bonita a cargo de Matthew Weston, la edición musical con In The Hall of The Mountain King de la Peer Gynt, Suite No. 1 opus 46 de Edvard Grieg además de la música original de Christin Wibe y el afiche que les traigo a colación me parecieron increíbles. Valió la pena el rato ocioso y de desparche de anoche.