Actor, Comedy, Drama, Folk, Hollywood, Indie, Joseph Gordon-Levitt, Miguel Vaca, Movie, Romance, Storytelling, Vacacion

Don Jon

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Por obvias razones Don Jon ha sido promocionada como el debut de Joseph Gordon-Levitt como director y como escritor de una pieza cinematográfica. Más que un golpecito en la espalda y un reconocimiento por haber logrado una pieza de buena calidad en el primer intento, Don Jon es una gran peli y permite entrever un gran futuro para el actor que puede armar una carrera diferente con este nuevo enfoque -más aún cuando en las últimas semanas nos enteramos que Warner Bros. acaba de confiarle nada más y nada menos que el comic de Sandman para que lo dirija y lo protagonice-.

Don Jon es la historia de un trabajador de bajo perfil de Nueva Jersey que está en plan de conquista todas las noches en Nueva York, con muy buena fortuna. De esta forma su historia es la de un mujeriego, que usa a las mujeres, las desprecia, las despacha y continúa aconsejando a sus seguidores en narración constantemente durante toda la peli; el giro en el planteamiento es que a pesar de su éxito con las mujeres y el constante sexo que mantiene con ellas -en gran diversidad y en gran cantidad- su satisfacción sólo es alcanzada con el alto nivel de pornografía que consume diariamente; todo su universo entra en crisis cuando conoce a Barbara, quien le pide que avance en su carrera profesional tomando clases nocturnas, se ejerciten juntos, siga siendo muy considerado y, tácitamente, le pide que sólo tenga ojos para ella después de su primera relación sexual, lo cual él cumple pero no a cabalidad como ella quisiera; cuando en un intento de continuar su vida alterna de sexo real y pornografía es descubierto por Barbara, él niega su condición y dice que nunca más va a volver a hacerlo. Lo cual es falso. Cuando recae en la pornografía y es nuevamente descubierto evidencia una adicción que le ayuda a entenderse, a entenderla pero sobre todo a entender mejor la relación amorosa con otras mujeres.

Don Jon es una comedia romántica independiente, con esto lo que se afirma es que no es una historia romanticona entre dos personas que están destinadas a quererse sino que por el contrario surge algo de drama y no necesariamente hay un final feliz de los que estamos acostumbrados en Hollywood; ejemplos de estas historias y sus conmovedores relatos los hemos tenido a la mano con Safety Not Guaranteed, Seeking a Friend for the End of the World o Celeste & Jesse Forever.

Don Jon no sólo es divertida, entretenida y audaz. Definiendo las labores de Joseph Gordon-Levitt en la pieza tiene varios puntos en consideración; el mismo Gordon-Levitt desarrolla un personaje honesto, con un perfil claro y un desempeño impecable a nivel de vestuario, maquillaje y tono de voz; su compañera de aventura es Scarlett Johansson que al igual que el protagonista describe un tipo de personas que nos parecen de ficción cuando alguna vez ojeamos «realities» como Jersey Shore pero que existen y a veces es muy complicado retratarlos sin que se vean como caricaturas y este no fue el caso; en general, todo el resto de su reparto (Julianne Moore, Tony Danza, Glenne Headly, Brie Larson) no se excede en sobreactuaciones -de pronto se explota un poco de más el tema del estereotipo de Nueva Jersey– pero es consistente y se encuentra armonía en cada uno de los personajes-. Esto quiere decir, que Gordon-Levitt no se limitó solamente a estar detrás de cámaras definiendo las escenas que quería sino que cumplió una labor titánica de dirigir a sus actores en el punto que él los quiso y fue capaz -que es uno de los logros más grandes- de mantenerlos en sincronía sin que ninguno se adelante o se aparte; la historia es interesante y cómo rompe la cuarta pared en la narración es punto innovador, para dejar de ser un narrador protagonista en primera persona y ser simplemente un testigo que ha asistido al desarrollo de los hechos pero que ya no es consciente de su destino sino que crece a medida que avanza; este tipo de figuras pueden ser tomadas como «choco-locuras» del hombre encargado de su pieza para hacerse lucir pero en esta peli se llega a este punto mediante una evolución programada y, de nuevo, armónica.

Cerrando el tema de la producción, la fotografía y la iluminación de la cinta son cuidadosas, atractivas y muy bien logradas, el responsable Thomas Kloss; siendo el montaje lo más atractivo y lo que nos deja más boquiabiertos dentro de la pieza porque nos permite observar tranquilamente las actuaciones, la fotografía y el resto de la producción, un gran trabajo sin duda de Lauren Zuckerman, es muy grato encontrar a un gran conocido como lo es Nathan Johnson; Johnson ha trabajado casi que invariablemente y como sello de todas las pelis de su hermano Rian Johnson (Brick, The Brothers Bloom y recientemente Looper); es interesante que con el genio influenciador de este compositor, la música permanece excelentemente al margen, acompañando pero no sobrecogiendo demasiado.

Gordon-Levitt ha recibido un par de elogios de círculos independientes de la industria, y a pesar de haber concursado oficialmente en Sundance sin mayores reconocimientos, su gran esperanza se encuentra en los Spirit donde está nominado como mejor primer guión. Un reconocimiento que sin duda lo pondría muy alto en este nuevo punto de su carrera.

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Coral, Drama, Folk, HBO, Hollywood, Indie, Miguel Vaca, Romance, Storytelling, TV, Vacacion

Treme

Catorce meses después de Katrina, siete meses después del último Saint Joseph y la muerte de Creighton Bernette, interpretado por John Goodman, regresa una historia cautivadora, divertida, vibrante y colorida en su segunda temporada original de HBO. Llena de folclor, música que se mete profundamente en las venas y comida extravagante, Treme más que una serie de televisión nos trajo un vicio.

De pronto no fue tan impactante como Mad Men, la divertidísima serie de los “Hombres de Madison Avenue” o como Breaking Bad, el profesor de secundaria cocinero de metanfetaminas, pero tuvo su respectivo resonar en sus nominaciones al Emmy, a los Globo y al WGA del gremio de escritores.

Entra en la nueva costumbre de las distribuidoras de traer las series tan pronto como sea posible antes que el público decida descargarlas de internet que me parece muy sano, interesante para nuestro mercado y que nos asegura algo de tranquilidad en la calidez de nuestro hogar (sea que se tenga acceso a HBO normal o HBO en Alta Definición). En este mismo juego había entrado también Boardwalk Empire, The Big C y Game of Thrones todas de HBO donde apenas con dos semanas de ventaja sobre Estados Unidos se está viendo la misma temporada que ellos.

Así, y mientras esta entrada es muy prematura, viendo en Colombia apenas el tercer capítulo y en Estados Unidos el quinto, se puede esperar la misma calidez de narración, algo de contraste con Nueva York con Delmond Lambreaux (Rob Brown) y Janette Desautel (Kim Dickens) que viven su melancolía desde lejos, algo más de matiz en los personajes y tratando de sobrellevar toda la carga dramática de la primera semana, sinceramente esperaba que la segunda temporada se demorara un poco más. De verdad me sorprende tenerla tan pronto de vuelta y me tiene profundamente emocionado con la música. Hay un concierto de cuatro trombones protagonizado por Antoine Batiste (Lance E. Nichols) que es sencillamente enloquecedor.

Ojalá todas las expectativas sean colmadas al final de la temporada.

Melissa Leo (Toni Bernette)
India Ennenga (Sofia Bernette)
Wendell Pierce (Antoine Batiste)
Khandi Alexander (Ladonna Batiste-Williams)
Clarke Peters (Albert Lambreaux)
Rob Brown (Delmond Lambreaux)
Kim Dickens (Janette Desautel)
Steve Zahn (Davis McAlary)
Lucia Micarelli (Annie)
Michiel Huisman (Sonny)

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David Simon, Drama, Eric Overmyer, Folk, HBO, Hollywood, Miguel Vaca, Musical, Romance, Storytelling, TV, Vacacion

Treme

Treme es una nueva serie de HBO que fue lanzada este año y empezó a transmitirse en Colombia a principios de septiembre. Pero llegó en un horario extraño porque no es el Triple A al que nos tiene acostumbrados el canal cuando lanza series nuevas, ni tampoco es el del sábado en la noche donde a veces coloca sus series favoritas, es el viernes a las 10PM. Muy raro.

Esta serie se trata de la vida en un barrio llamado Treme después de Katrina, el huracán que arrasó Nueva Orleans. Narra la vida de la gente que está tratando de salir de la tragedia, tres meses después y es gente rica en armonías, contrastes y texturas. Características definitorias del color pero en esta serie definitorias del ambiente musical que se vive en cada rincón de esta ciudad, sin importar la condición social, el color de la piel o las creencias particulares de cada uno de sus habitantes.

Sus creadores son Eric Overmyer y David Simon creadores y escritores de The Wire otra serie importante en HBO y nos traen una inquietud personal que querían desarrollar hace mucho tiempo sobre como sobrevivió la gente después de esta terrible tragedia. Digamos que ya había habido ciertos intentos de estas intenciones como por ejemplo The Princess and The Frog de Disney pero mucho más superficial y no hablando directamente de la tragedia en si. De pronto muy sorpresivo para la visión general de la mayoría de norteamericanos pero mucho más afin con nuestras mezclas afroindígenas donde después del drama viene el parrandón, el bochinche y la vida simplemente continúa.

En serio me sorprende lo rica que esta serie a nivel musical y lo bien estructuradita que tiene todos sus personajes. Tal vez es un poco densa pero si le dan una oportunidad, dos o tres veces en cada capítulo hay una ronda de música exquisita que vale la pena disfrutar.

Ya he visto dos capítulos, no se para dónde vaya la trama, ni cómo vaya a desencadenar toda esa cultura en el enredo que está armando pero definitivamente vale la pena cada una de sus historias. Recuerden mañana en HBO.

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